top of page
Elin Hilläng

Hur man spelar in en bra selftape som skådespelare

Uppdaterat: 11 nov.


En bild på en skådespelare som läser manus och spelar in en selftape på mobilen

Auditions via selftapes har blivit ett allt vanligare sätt att casta skådespelare. Selftapes fick ett stort uppsving under pandemin och har fortsatt vara ett populärt verktyg för castare att använda sig av för att hitta skådespelare till roller.


Vad är då en selftape? För er som kanske inte är bekanta med konceptet "selftape" är det en benämning på en video eller ett klipp som skådespelaren filmar hemma på egen hand och skickar in som sedan används för att hjälpa rollsättaren att se om man är rätt för rollen.


Nuförtiden används ofta selftapes som ett första steg i castingprocesser, och efter ett första urval med hjälp av selftapes hålls sedan en fysisk audition som ett andra steg. Dock kan ibland också ett andra selftape vara aktuellt i vissa fall. Ibland tas hela beslutet om vem som ska castas via selftapes, detta brukar dock i princip endast vara för mindre roller, mindre projekt, och reklamfilmer.


En selftape ger dig chansen att visa upp dina skådespelarfärdigheter och vad du kan och ger dig chansen att kunna söka till många olika projekt utan att behöva vara på plats fysiskt. Det kan vara skönt att få spela in eget material i lugn och ro, men selftapes presenterar också sina egna unika utmaningar. Så om du behöver lite hjälp med att finslipa din selftape-teknik har vi här samlat några tips som kan hjälpa just din video att sticka ut från mängden!


1. Förstå rollen

Innan du börjar filma, ta dig tid att läsa igenom manuset och eventuell information du har fått för att du verkligen ska förstå rollen. Läs manuset noggrant ett par gånger och analysera vad du kan utläsa om karaktären. Ju bättre du kan förmedla till rollsättaren att du förstått rollen desto mer övertygande kommer din prestation att vara. Genom att ha gjort din läxa kommer du att visa att du är en kapabel och väl förberedd skådespelare. Läs våra tips om manusanalys här.


2. Välj rätt motläs

När du ska spela in en selftape som där scenen inkluderar en eller fler andra karaktärer är det viktigt att du har motläs. Välj en scenpartner som du är bekväm med och gärna en som förstår sig på skådespeleri. Det är alltid att föredra att läsa med en annan skådespelare; då kan din scenpartner ge dig äkta reaktioner som du får chansen att reagera autentiskt på. Ha alltid motläs om scenen kräver det, även om du i nödfall kanske får läsa med en vän eller familjemedlem, eftersom det blir mycket svårare att bedöma ditt skådespeleri om du står och låtsas att du får motrepliker som egentligen inte är där. En bra scenpartner kommer hjälpa dig att komma in i rätt stämning och det adderar en dynamik till scenen som inte kan uppnås när du agerar helt själv.


3. Plats och bakgrund

Välj en neutral bakgrund som inte tar fokus från ditt ansikte eller din prestation. En tom vägg i ditt hem funkar ofta väldigt bra. Om du vill avancera ytterligare i ditt selftape-game kan det också vara värt att införskaffa en bakgrund, till exempel en hopfällbar fotobakgrund eller tygbakgrund som kan hängas upp på en ställning. En neutral bakgrund utan distraktioner är alltid ett säkert kort men se också över om manuset eller instruktionerna specificerar att karaktären befinner sig på en specifik plats, om karaktären till exempel ska slänga upp fötterna på bordet borde du filma ditt selftape sittandes vid något typ av bord så att du kan utföra instruktionen. Se också till att belysningen är bra så att ditt ansikte syns tydligt. Undvik starka skuggor eller överexponering.


4. Ljudkvalitet

Ljudet är lika viktigt som bilden - om rollsättaren inte kan höra dig kommer de med största sannolikhet inte ens titta klart på din tape. Se till att du spelar in i en tyst miljö med minimala bakgrundsljud. Undvik att filma utomhus eftersom kameramikrofoner kan vara känsliga för ljud som vind och trafikbrus. Se också till att du inte är för nära mikrofonen eller för långt bort. Du kan göra en test-tagning för att se vilken ljudnivå som är bra. Om du vill kan du även använda en extern mikrofon för bättre ljudkvalitet.


5. Kamera och framing

Använd en bra kamera med hög upplösning. De flesta mobilkameror nuförtiden har väldigt bra kameror och fungerar utmärkt för att spela in selftapes. Självklart kan man också investera i en videokamera om man vill ta sina selftapes till ytterligare nästa nivå. Tänk dock på att inte filma i så pass hög upplösning att dina videofiler blir enorma och tar jättelång tid att skicka. Rollsättare kan behöva sitta och ladda ned massor av selftapes för varje projekt; om din video tar jättelång tid att ladda ned är det inte garanterat att de kommer ha tålamodet att vänta på den. Och kom ihåg att det är i slutändan ditt framträdande som avgör om du får rollen eller inte, inte vem som har bäst kamera eller skarpast bild.


6. Utsnitt och ansikte

Om inget annat specifikt har angetts bör du alltid filma selftapes i horisontellt läge. Vi konsumerar mycket porträttvideor via sociala medier men rollsättare kommer med största sannolikhet att titta på dina selftapes på en dator. Undvik extrema närbilder - standardutsnittet för selftapes är att ditt ansikte och övre delen av din överkropp bör vara synliga om de inte specifikt bett dig att filma i ett annat utsnitt, t.ex. helkropp eller om du ska visa någonting du gör med händerna. Se till att du alltid är väl centrerad i kameran och att du inte hamnar ur bild om du rör dig på något sätt. Placera kameran ungefär i ögonhöjd så att ditt ansikte syns tydligt. Viktigt att tänka på är också att du alltid vänder upp dig mot kameran när du levererar dina repliker, inte i profil eller något annat håll, då kommer man inte se hur du ser ut när du skådespelar.


7. Ge äkta känslor

Fokusera på att vara närvarande och äkta i varje ögonblick av scenen. Även om det kanske kan kännas fånigt att sitta hemma och spela in sig själv med sin mobilkamera borde du ändå se det som en faktisk seriös audition. Casting directors letar efter skådespelare som kan leverera äkthet och ge oss känslomässiga framträdanden oavsett vilka omständigheter man befinner sig i. Låt dina känslor flöda fritt och se var scenen tar dig utan att distraheras eller bli för självmedveten.


8. Redigering och översyn

Se till att alltid titta igenom din selftape och se till att du är nöjd med det du skickar in även om det kan vara jobbigt att titta på sig själv och bedöma sin egen prestation. Försäkra dig om att det inte är några problem med videofilen innan du skickar iväg den. Kom också ihåg att ta bort onödiga tagningar och se till att ljud och bild synkar korrekt. Klipp bort moment som om du till exempel står och skämtar med din motläsare innan ni börjar scenen, eller om du gjorde en omtagning i samma klipp. Men varje tagning eller scen du skickar in bör vara ett separat klipp om inget annat angetts i instruktionerna. Kom ihåg att det här är ingen film - du ska inte filma olika vinklar och klippa ihop eller addera ljudeffekter eller göra någon typ av filmisk videoredigering. Håll det enkelt.


9. Läs instruktionerna

Vissa rollsättare har tydliga instruktioner för hur de vill att man ska spela in selftapen, andra ger inga instruktioner alls. Men se alltid till att läsa igenom all information du har fått innan du börjar spela in. Du vill inte spela in en perfekt tagning bara för att sen inse att du missat att du blivit ombedd att till exempel prata en viss dialekt eller låtsas prata i telefon i din selftape och så måste du göra om allting. Var noggrann och se till att du följer alla instruktioner och kan skicka in i tid.


10. Prova några olika varianter

Spela in scenen ett par gånger och prova lite olika saker. På fysiska auditions brukar du få prova några olika varianter där du får regi av castaren, så samma sätt brukar det vara välkommet via selftapes. De flesta castare kommer uppskatta att du visar upp en bredd i ditt skådespeleri och att du inte är låst vid en version utan kan anpassa dig och visa olika känslor. Element som du kan prova att variera är till exempel intentionen i scenen, tempot, var du har fokuset, och ditt kroppsspråk och röstläge. Skicka dock inte in hur många olika tagningar som helst, det räcker med 1-3 st. Om du skickar fler än ett selftape är det viktigt att det verkligen är olika varianter, inte bara några olika selftapes där du tyckte att du lyckades olika bra i olika ögonblick.


En fantastisk selftape-audition kan kräva tid, ansträngning och kreativitet. Men kom ihåg att övning ger färdighet! Om du vill fördjupa dina skådespelarfärdigheter och få ännu mer insikt i selftapes och auditionteknik, varför inte anmäla dig till vår kurs Selftapes och Auditionteknik på Elin Hilläng Studios? Klicka här för mer information eller klicka här för att boka din plats!


Lycka till med dina kommande selftapes!

Comments


bottom of page